La inesperada confesión de Rosalía que lo cambia todo
¡Atención, melómanos y amantes de la cultura! El mundo de la música está a punto de presenciar un terremoto de la mano de Rosalía, y en Vinyl Station Radio ya estamos vibrando con la energía que trae. A solo una semana del lanzamiento de su esperado disco, ‘Lux’, la artista catalana ha soltado una bomba en su primera entrevista “tradicional” con el New York Times que ha dejado a todos con la boca abierta. Olvídate de lo que creías saber sobre ella, porque este nuevo capítulo promete cambiar el juego por completo.
Desde que el single ‘Berghain’ vio la luz, ‘Lux’ se ha convertido en un auténtico fenómeno cultural, analizado y diseccionado hasta el último detalle. Ahora, de la mano de los periodistas Jon Caramanica y Joe Coscarelli, Rosalía nos abre las puertas de su universo creativo, compartiendo los secretos, las inspiraciones y los miedos que han dado forma a esta obra monumental. Y si crees que conoces su sonido, prepárate para un viaje sin retorno, porque lo que viene es algo nunca antes escuchado.
“Tres años de trabajo intenso”: La génesis de ‘Lux’
La gestación de ‘Lux’ ha sido un proceso largo y profundamente personal para Rosalía. Como ella misma confiesa, han sido “tres años trabajando en un proyecto completamente diferente a lo que había hecho antes. Daba un poco de miedo”. Esta revelación no hace más que aumentar la expectación sobre lo que nos espera. ¿Qué miedos ha superado la artista para llegar hasta aquí? ¿Qué barreras ha derribado en su búsqueda de nuevas sonoridades y expresiones?
Uno de los aspectos más sorprendentes y dedicados de este proceso fue el año completo que dedicó “exclusivamente a la fonética y las letras”. Imagina la inmersión total en el lenguaje, explorando cada sílaba, cada vocal, cada matiz para que sus mensajes resonaran con una profundidad nunca antes vista. Y es que las letras de ‘Lux’ están escritas en nada menos que trece idiomas, un verdadero festín lingüístico que incluye español, catalán, inglés, latín, siciliano, ucraniano, árabe y alemán. Es una muestra de su curiosidad insaciable y su deseo de conectar con el mundo de formas inimaginables.
“Me encanta viajar, me encanta aprender de otros seres humanos”, explica la artista sobre esta riqueza idiomática. Para ella, el lenguaje es una herramienta para trascender fronteras y ampliar su arte. “¿Por qué no iba a intentar aprender otro idioma e intentar cantar en otro idioma y ampliar la forma en la que puedo ser cantante o música o artista? El mundo está tan conectado”, sentencia, invitándonos a romper nuestros propios límites culturales y sonoros.
¿Es pop o no es pop? El debate con su hermana
En medio de la entrevista, Rosalía desvela un curioso debate interno, que comparte incluso con su hermana Pilar, quien es también su asistente personal. “Ella dice —y no sé si estoy de acuerdo— que mi música no es pop. Pero que yo sí. No estoy de acuerdo. Porque quiero pensar que mi música es pop. Es solo otra forma de hacer pop. ¡Tiene que existir otra forma de hacer que sea pop!” Esta declaración es una auténtica declaración de intenciones, un grito a la libertad artística y a la reinvención constante del género.
La artista no duda en mencionar a figuras icónicas que, en su momento, rompieron moldes y redefinieron lo que el pop podía ser: “Björk lo demostró. Kate Bush lo demostró. Y necesito pensar que lo que hago es pop, porque entonces de lo contrario no creo que esté teniendo éxito. Lo que quiero es hacer música que ojalá pueda disfrutar mucha gente. Ese es mi plan”. Esto nos deja claro que, para Rosalía, el pop no es una etiqueta restrictiva, sino una plataforma para la experimentación y la conexión masiva.
“Yo me transformo”: Un giro radical hacia lo desconocido
Cuando le preguntan por el cambio radical en este disco, por ese deseo de “dejar atrás” todo lo anterior, Rosalía responde con una convicción que impresiona: “Eso es, cien por cien. Todo está en constante movimiento, ¿no? Yo siempre estoy en cambio constante. Entonces, ¿por qué no habría de cambiar mi sonido conmigo?” Es una filosofía de vida aplicada a la música, una búsqueda incansable de la evolución y la novedad. El arte, para ella, es un reflejo de su propia transformación.
“No miro tanto al exterior, sino más bien, ¿qué no estoy haciendo yo? ¿Qué no he hecho todavía? ¿Qué necesito hacer?”, explica. Esta autoreflexión constante es el motor de su creatividad. Para Rosalía, los artistas más grandes son aquellos que nos dan “lo que necesitas”, no lo que esperamos. Y este disco, ‘Lux’, es precisamente eso: una invitación a adentrarse en territorios inexplorados, a sentir la música de una manera diferente.
Influencias místicas y la mística femenina
Lo que ha estado leyendo Rosalía durante este proceso es tan fascinante como el propio disco. “Hagiografías, muchísimas hagiografías”, revela. Nombres como Simone Weil y Chris Kraus resuenan en su discurso, figuras que encarnan la esencia de la mujer fuerte y creadora. Menciona a Hildegarda de Bingen, la polímata medieval, como ejemplo de cómo la creatividad puede manifestarse de múltiples formas. “Hay tantas mujeres increíbles en la historia a las que no escuchamos lo suficiente, de las que no hablamos lo suficiente”, subraya, poniendo el foco en la necesidad de visibilizar estas voces.
La revelación más impactante llega cuando Rosalía confiesa la raíz de esta atracción: “Creo que siempre he tenido el deseo de, ¿cómo puedo acercarme a Dios? ¿Cómo puedo estar más cerca de Dios? Ese sentimiento espiritual siempre ha estado ahí, solo que no lo he racionalizado ni intelectualizado”. Esta búsqueda de lo trascendente, este anhelo espiritual, es la “inspiración principal” detrás de ‘Lux’, un disco que explora la “mística femenina”.
La idea del “receptáculo”, de contener cosas, también es central en su visión. Inspirada por Ursula K. Le Guin y su teoría de que el primer artefacto cultural podría haber sido un recipiente, Rosalía traza un paralelismo con la escritura femenina. A diferencia de las narrativas masculinas centradas en el héroe y el conflicto, la escritura femenina, y por extensión su música, se enfoca en “un proceso continuo. No se trata del clímax y luego la resolución. Se trata quizá de una persona con delirios y transformaciones y de todas las cosas que esta persona tiene que perder. No se trata de yo, yo, yo, yo”. Es una visión de la música como un viaje introspectivo y transformador, lejos de los egos y las grandilocuencias.
En Vinyl Station Radio estamos ansiosos por sumergirnos en ‘Lux’ y descubrir todas las capas de significado que Rosalía ha tejido en esta obra maestra. Prepara tus oídos y tu mente, porque este disco promete ser una experiencia musical que va más allá de lo sonoro.
Fuente original de la información: ABC – Nacho Serrano
Créditos de la imagen: abc