La obra de César Camarero que desafía todas las reglas del teatro convencional
La obra de César Camarero que desafía todas las reglas del teatro convencional
La música escénica está en constante evolución, desafiando las barreras de lo convencional y ofreciendo experiencias memorables, como es el caso de la última obra de César Camarero, titulada Cómo subir una escalera sin peldaños. Este innovador proyecto, enmarcado dentro de la serie Melodramas, se presenta en la Fundación Juan March de Madrid del 1 al 3 de noviembre, después de su exitosa premiere en el Espacio Turina de Sevilla.
Una mirada al trasfondo
Decir que el mundo de la ópera se limita a grandes teatros es un gran error. En el ámbito cultural, un número considerable de pequeños productores continúan manteniendo vivo el género escénico con propuestas sorprendentes. Según el catálogo publicado por Cristina Marcos Patiño desde el Centro de Documentación de las Artes Escénicas y de la Música, entre 1950 y 2024, se han registrado más de ochocientas obras, de las cuales solo un 17% permanece sin estrenar. Este dato resalta la labor constante de productores autónomos y menos conocidos que están impulsando la música vocal.
Dentro de este entorno, la obra de Camarero no solo refleja la pluralidad de formatos actuales, sino que también busca romper la moldura del teatro tradicional. Desde su primera entrega, Camarero ha demostrado una inclinación única hacia la representación, y su último trabajo no es la excepción.
Sobre la obra
La obra Cómo subir una escalera sin peldaños se caracteriza por ser un foto-teatro musical, donde la trama se construye a través de intrigas existencialistas y una narración acompañada de elementos visuales. El relato gira en torno a un personaje cuya voz se eleva en off, observando a una mujer cuya vida se desdibuja en una serie de fotografías proyectadas, revelando así complejidades de su existencia y retos personales.
Basada en un texto adaptado por Virginia Nogueira de la obra A Shadow’s Life del autor estadounidense Stanley J. Reeve, esta producción crea un hilo conductor entre la ficción y la realidad. La narrativa se enriquece aún más con la historia de Casimiro Feito, un hombre que vivió en la clandestinidad durante veintitrés años tras ser condenado a muerte después de la Guerra Civil española. El periodista Julio Camarero, padre del compositor, reveló esta historia al mundo en 1971, una conexión que le da aún más peso a la obra actual.
¿Qué hace única a esta experiencia?
- Innovación en la música: La composición musical de Camarero se caracteriza por ser poética, donde cada nota refleja la esencia de la historia contada.
- Interacción surrealista: La obra sorprende al romper la cuarta pared, donde el propio Camarero aparece en el escenario, conectando directamente con el público y desdibujando las fronteras entre autor e intérprete.
- Calidad interpretativa: Los músicos del Taller Sonoro ofrecen una interpretación excepcional, aportando profundidad y sensibilidad a la partitura.
El desafío que presenta Cómo subir una escalera sin peldaños no se limita solo a la música, sino que invita al público a reflexionar sobre cuestiones de percepción y realidad. Lo que se plantea es una exploración entre lo imaginado y lo que realmente podemos comprobar, generando un ambiente donde nuestras ideas preconcebidas se desvanecen. La obra se pertrecha en una atmósfera etérea, un espacio donde no existen dimensiones definidas.
Expectativas y recepciones
La crítica ha sido positiva, destacando que esta obra representa no solo el potencial de Camarero como compositor, sino también una potente declaración sobre el futuro del teatro contemporáneo. ¿Estamos ante un nuevo enfoque de la música escénica? Definitivamente, la respuesta es sí. Si te interesa explorar un teatro que desafía los límites convencionales y se adentra en lo introspectivo, Cómo subir una escalera sin peldaños puede ser una experiencia que no querrás perderte.
Esta innovación en la escena cultural reafirma la importancia de los creadores que operan al margen de los grandes centros de producción, abriendo un espacio de reflexión sobre las narrativas contemporáneas y la función de la música en el teatro.
La historia de Camarero nos recuerda que, aunque se sitúa en un mundo en apariencia caótico, existen hilos de intimidad y reflexión que nos conectan a todos.
Fuente original de la información: ABC – Alberto González Lapuente
Créditos de la imagen: Rocío Ruiz